Author Archives: Magalí Martin

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CURSO “PRÁCTICAS PARA LA ALFABETIZACIÓN AUDIOVISUAL”

Se encuentra abierta la inscripción al curso “Prácticas para la alfabetización audiovisual en ámbitos educativos”, que se desarrollará el próximo jueves 29 de junio, de 9 a 16 horas, en el primer piso del edificio Juan Figueredo de la Facultad de Humanidades y Ciencias Sociales de Posadas.

La capacitación es organizada por el Instituto de Artes Audiovisuales de Misiones, junto al Consejo Federal de Inversiones y el Ministerio de Cultura, Educación, Ciencia y Tecnología, en el marco del Programa de Alfabetización Audiovisual.

El curso estará a cargo de Fernanda Ribeiz, docente, guionista y realizadora audiovisual, autora del Cuadernillo “Prácticas para la alfabetización audiovisual en ámbitos educativos”.

Está dirigido a docentes de nivel secundario, vinculados a áreas curriculares afines a la comunicación y al lenguaje audiovisual, en especial aquellos relacionados a los programas Cine Joven Comunitario, CAJ, Aula Invertida, Plataforma Gaucurari.

Cabe destacar que se trata de un curso gratuito, con valoración docente y no cómputo de inasistencia. Los cupos son limitados (hasta 100 participantes). Los interesados en participar deberán enviar un mail con sus datos (nombre completo, DNI, Institución en la que trabaja) a la dirección: capacitacion@iaavim.misiones.gov.ar

Esta primer capacitación tiene por objetivo presentar a los docentes y talleristas la guía producida por el IAAviM, con la asistencia del CFI, y generar un espacio de trabajo que promueva la reflexión sobre la enseñanza de las prácticas del lenguaje audiovisual.

La especialista Ribeiz explicará cómo abordar el trabajo con los chicos a partir del uso del Cuadernillo “Prácticas para la alfabetización audiovisual en ámbitos educativos”. Cada capítulo fue nombrado como las etapas de realización de una película: Desarrollo del proyecto, Preproducción, Rodaje, Postproducción y Exhibición. Se trata de un recorrido posible para realizar con los estudiantes, donde cada uno de los involucrados podrá apropiarse de las prácticas sugeridas y aportar su experiencia e impronta para enriquecer la propuesta en la escuela.

En el curso, los asistentes trabajarán en la escritura de un guión y su paso al lenguaje audiovisual, identificación de roles, registro y edición en cámara. Se compartirán las producciones realizadas y se reflexionará sobre las prácticas audiovisuales y las instancias de trabajo colaborativo. Se propondrá, además, pensar en estrategias de promoción, presentación y exhibición del corto producido en la misma capacitación.

Finalmente se concluirá con una puesta en común e intercambio de ideas para llevar adelante el trabajo con los jóvenes en cada ámbito educativo.


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PROGRAMA CINE JOVEN COMUNITARIO: NUEVAS PROPUESTAS PARA EL 2017

“Las prácticas del lenguaje audiovisual están vinculadas con el quehacer cotidiano de los jóvenes y el uso de la tecnología, entonces consideramos que está bueno poder acompañarlos en el aprendizaje de estas prácticas”, afirmó Fernanda Ribeiz Huarte, en el marco del encuentro de evaluación y planificación 2017 del programa “Cine Joven Comunitario”.

capacitadores-cjc-2Ribeiz, es egresada de las carreras Diseño de Imagen y Sonido (U.B.A.) y Guión Cinematográfico (ENERC – INCAA). Por su larga trayectoria en la realización de talleres de cine para niños y jóvenes y su experiencia como docente de Lenguaje Audiovisual, fue convocada por el Instituto de Artes Audiovisuales de Misiones –IAAviM- para que trabaje junto a un equipo local en la elaboración de una cartilla o guía de propuesta de prácticas. “Se trata de un recorrido posible para transitar el lenguaje audiovisual con los chicos; un material para que los capacitadores del Cine Joven Comunitario puedan utilizarlo el año que viene en sus talleres”, comentó la especialista. De esta forma, se generará una herramienta pedagógica pública, destinada al programa y disponible en la web del IAAviM para el uso de todos los docentes y público interesado.

Con respecto a la importancia de incorporar la enseñanza del lenguaje audiovisual en las escuelas, Fernanda Ribeiz explicó que “no se trata de prender una cámara y registrar, porque no da lo mismo qué registro, qué comunico, qué dejo fuera de toma, si quiero comunicar una expresión dónde me conviene poner la cámara, si quiero presentar un lugar, qué puedo hacer para presentarlo, cómo se narra una historia audiovisual, cuál es su estructura, cuáles son los conflictos, etc. Es necesario profundizar en las herramientas que tiene este lenguaje, para incorporarlas al quehacer cotidiano de los jóvenes, en el marco escolar”.

En este sentido, Ribeiz destacó el trabajo que se viene haciendo desde el Programa Cine Joven Comunitario, de carácter anual, dentro de la comunidad educativa. “Me sorprendió la experiencia con las escuelas porque de ese modo se puede trabajar interdisciplinariamente y hacia ahí hay que apuntar. Ya tienen un camino ganado en ese sentido”, señaló.

 

Rever las prácticas para seguir construyendo

El encuentro organizado por el área de Producciones Comunitarias –a cargo del programa Cine Joven Comunitario- y la Gerencia de Capacitación del IAAviM, sirvió para escuchar a los capacitadores de las escuelas participantes, proponer líneas de trabajo y ofrecer un espacio para la planificación colectiva.

Verónica Fulquet, coordinadora del programa, destacó el compromiso de los capacitadores y resaltó los aportes y reflexiones vertidas para poder avanzar en las acciones para el año entrante. Indicó que el encuentro sirvió también para unificar criterios ya que en el programa participan escuelas rurales, urbanas y periféricas. Agradeció a la Arq. Viviana Rovira, por gestionar los recursos del Consejo Federal de Inversiones para el fortalecimiento del programa.

capacitadores-cjc-1“El trabajo que realizamos es complejo y nos viene bien tener el apoyo de quienes organizan, que nos den un lugar para expresar las dudas que tenemos y poder plantear herramientas necesarias para el año que viene. La apertura que tienen los responsables del programa y el deseo de seguir adelante y mejorarlo, es lo que nos termina dando impulso, contagiando las ganas”, comentó Martín Pineda, capacitador en el ITEC 1 de Posadas.

La distancia entre las escuelas que participan dificultan los encuentros periódicos, por eso Laura Cuba, capacitadora del programa en la Escuela Normal Nº 13 de San Vicente celebró la concreción del encuentro. “Podemos compartir experiencias que pensamos que sólo a uno le pasa pero aquí vemos que no es así, o ante la pregunta de cómo resolver tal situación otro ya lo hizo y entonces nos enriquecemos, es muy productivo. Toda instancia de reflexión te da más fuerzas para continuar, para planificar el año siguiente, ir puliendo aquellos errores que se cometieron y volver a recomenzar”.

Finalmente, Nicolás Quiroga, capacitador en el CEP Nº 4 de Posadas, explicó que “como todo proceso, se basa en la construcción, en donde se hace y  es necesario repensar lo que hicimos. Es un tema de reflexividad. Este encuentro sirve para repensar las prácticas y proyectar para adelante con una planificación diferente en donde profundicemos las fortalezas y subsanemos las debilidades que se dieron este año”.

El programa de enseñanza del lenguaje audiovisual “Cine Joven Comunitario” es organizado por el IAAviM, la Subsecretaría de Educación, a través del CAJ, y Conozco Misiones. Cabe destacar que el programa cuenta con el apoyo técnico y financiero del Consejo Federal de Inversiones CFI.

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AVANZAN LOS PROGRAMAS DE TV PARA LA INFANCIA Y ADOLESCENCIA

En la ciudad de Puerto se llevó a cabo la segunda Clínica de Capacitación en el marco de la Incubadora de Programas de TV para Infancia y Adolescencia.

img-20161115-wa0011Los equipos seleccionados se volvieron a reunir, durante dos jornadas, para asistir a los talleres intensivos que ofrece el concurso de fomento impulsado por el Instituto de Artes Audiovisuales de Misiones –IAAviM-, con el apoyo técnico y financiero del CFI y el Parque del Conocimiento.

En este segundo encuentro se revisaron los proyectos originales presentados y se avanzó sobre los aspectos relacionados con la dirección, producción, comunicación y plan de negocios. En todo momento, los participantes son asesorados por el equipo de capacitadores del programa: Gastón Gularte, Merceditas Abelardo, Mariana Di Pinto y Roberto Tarnowski.

img-20161115-wa0012En la oportunidad se brindó una charla abierta sobre “Aspectos formales del Audiovisual”, dictada por la Gerente de Fomento del IAAviM, Marisa Hassan, Productora Ejecutiva de Cine y TV, con experiencia en producciones audiovisuales para la Infancia.

 

Con apoyo local

El intendente de Puerto Rico, Federico Neis, acompañó a los organizadores del Programa en la apertura de la jornada de capacitación. El mandatario destacó la iniciativa del IAAviM de impulsar el desarrollo de programas destinados a las audiencias de niños y adolescentes.

img-20161115-wa0005Por su parte Marisa Hassan, Gerente de Fomento del IAAviM, señaló que se trata de un programa que busca fortalecer de raíz proyectos misioneros, tanto en los aspectos técnicos y de contenido, como aquellos vinculados a la sustentabilidad económica de un programa de televisión.

Hassan agradeció al intendente Neis y destacó el compromiso del municipio de Puerto Rico en el acompañamiento de acciones vinculadas a la actividad audiovisual.

img-20161115-wa0007En ese contexto de cooperación, Marisa Hassan –en representación del IAAviM- participó del lanzamiento del Programa Semilleros de Servicios Basados en Conocimiento, iniciativa del Ministerio de Industria, junto con otros organismos provinciales y nacionales.

En el marco del Programa Semillero SBC, el Distrito Audiovisual Paraná del Instituto de Artes Audiovisuales junto a TECNOSOUL, impulsan dos capacitaciones: Taller de Animación en 3D para la creación de cortos por computadora y Taller Apps, para el diseño de aplicaciones especiales para celulares.

 


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ESPECIALISTAS DEL SECTOR AUDIOVISUAL DE ESPAÑA, BRASIL Y ARGENTINA EN EL ENCUENTRO INTERNACIONAL “LAS PYMES Y LA AGREGACIÓN DE VALOR”

La actividad audiovisual tendrá un lugar entre los sectores de la industria misionera que estarán participando, el 2 y 3 de noviembre, en el Encuentro Internacional “Las Pymes y la Agregación de Valor”, que se realizará en el Parque del Conocimiento de Posadas.

La inclusión del sector audiovisual en el Encuentro es una reafirmación del interés del Gobierno Provincial por promover y apuntalar la producción audiovisual, tanto desde su aspecto industrial, artístico como comunitario.

De este modo, el Instituto de Artes Audiovisuales de Misiones -IAAviM- participa de la organización de este importante evento que tiene entre sus objetivos ofrecer a las Pymes, y sus integrantes, conocimientos y experiencias que contribuyan a ampliar su mirada estratégica, brindándoles oportunidades de vinculación que puedan favorecer su crecimiento.

El día miércoles 2 de noviembre, a las 10.30 tendrá lugar la presentación oficial seguida por un plenario con dos paneles de especialistas. Por la tarde, de 16.15 a 18.30 horas, cada sector presentará experiencias que pueden servir de ejemplo o motivación para los participantes. El jueves, a las 16:30 hs se presentarán casos de Pymes que lograron exportar o, como en el caso del sector audiovisual, realizar co-producciones con otros países. A las 17:15 hs, se expondrá la experiencia del Clúster Audiovisual Film Andes de Mendoza, entre otros.

Confirmaron la asistencia al evento integrantes de casas productoras y organizaciones audiovisuales de los 4 distritos audiovisuales de Misiones y de las provincias de la región NEA.

 

Sector Audiovisual: destacados disertantes 

La primera actividad destinada específicamente al público del sector audiovisual será el Panel de disertantes nacionales e internacionales que tendrá lugar el miércoles 2, desde las 16:15 en el espacio IMAX. Axel Monsú, coordinador del Instituto de Artes Audiovisuales de Misiones, presentará a los panelistas invitados.

Para hablar sobre la experiencia en el campo audiovisual de España, participará Angella Bugallo Rodríguez, ex ministra de Cultura de Galicia e integrante de la Asociación Gallega de las Industrias Culturales. Esta entidad tiene como fin el impulso y consolidación del tejido empresarial del sector cultural gallego. Para ello lleva a cabo diferentes líneas de trabajo encaminadas a dotar de mayor estabilidad al sector, optimizar la gestión en los procesos de producción y distribución, dinamizar el mercado interno y promover la proyección exterior de la cultura de su país.

Desde Porto Alegre, Brasil, Beto Rodrigues de la productora Panda Film compartirá su experiencia en la conformación de FUNDACINE. La Fundación Cinema RS nació en 1998 con la misión de trabajar por el desarrollo del cine y el audiovisual de Rio Grande do Sul. Para ello se unieron representantes del sector privado y del poder público, incluyendo universidades, canales de televisión, productores y exhibidores. Actualmente, sus proyectos están orientados a las áreas de producción, difusión, formación y preservación. Así mismo, es de destacar que Panda Film, bajo el lema “Producir, distribuir e innovar con diversidad, emprendedurismo y asociativismo en el cine y la TV” es referente en el mercado audiovisual brasileño, latinoamericano e internacional.

El productor de cine y televisión y director del Posgrado en Convergencia Multimedial de la Facultad de Arquitectura y Diseño Urbano de la UBA, Marcelo Altmark, hablará en su presentación sobre los cambios tecnológicos de los últimos años en el universo audiovisual que han llevado a una fuerte diversificación de pantallas, ventanas, o plataformas en que es posible acceder a los contenidos digitales y multimediales. El docente planteará el enfoque de la “Convergencia multimedial” como una forma de abordar la naturaleza y los retos actuales de las industrias audiovisuales en relación a la producción de contenidos.

Finalmente, Carlos Rizzuti, de Terraplén Producciones (Buenos Aires), completa el grupo de panelistas invitados para disertar sobre “Las Pymes en la industria audiovisual”.

 

Casos notables del sector audiovisual

Seguido al panel, se realizará una presentación de experiencias destacadas a cargo de Paola Suarez, integrante de Germina Film –unidad de negocios de Jaque Productora S.A de Córdoba, desde la cual se producen contenidos para cine, televisión y nuevos medios-, Mariana Dell Elce, miembro del Buenos Aires Clúster Audiovisual (B.A.C.A.), asociación de empresas de producción de publicidad, cine, televisión, animación, videojuegos, contenidos educativos y proveedores de servicios radicados en el Distrito Audiovisual de la Ciudad de Buenos Aires.

Luis Bernal de la productora audiovisual misionera, “Imacinética”, compartirá sus experiencias haciendo foco en la sostenibilidad de programas televisivos en canales de la provincia y la región hace más de 10 años.

La gerente de Fomento del IAAviM, Marisa Hassan, participará en el rol de moderadora.

 

El camino a nuevos mercados

El jueves 3 de noviembre, a las 16:30 horas, en el marco de la charla “Pymes y exportación” (Sala 2), el director y productor Gastón Gularte presentará la experiencia de la película “Cara Sucia”, una co-producción cinematográfica internacional destinada al público infantil, entre Detrás del Sol Producciones de Misiones (Argentina), Doñana Producciones (España) y Essence Film (Suiza – Alemania).

Finalmente, a las 17.15 horas, en la Sala 1, donde se llevará adelante la presentación de “Clúster destacados de Misiones y el país”, Juan Pablo Astie de Film Andes Cluster Audiovisual de la provincia de Mendoza estará compartiendo las características del proyecto, ventajas del trabajo en conjunto y desafíos en el sector audiovisual.

Como actividades paralelas que se desarrollarán a lo largo de las 2 jornadas que propone este evento internacional debemos destacar la firma de convenios; reuniones interinstitucionales y mesas de vinculación del sector con los referentes que nos visitan.

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VIDEOCONFERENCIA: PRESENTACIÓN DEL NUEVO PLAN DE FOMENTO DEL INCAA

El Instituto de Artes Audiovisuales de Misiones (I.A.Avi.M.) invita a los trabajadores de la actividad audiovisual a participar de una videoconferencia expositiva sobre el nuevo Plan de Fomento del INCAA, el viernes 28, a las 10 hs, en el SUM de Marandú Comunicaciones.

La gerente de Fomento del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales,Viviana Dirolli, será la encargada de compartir los lineamientos del nuevo plan y responder las consultas que realicen los asistentes. El coordinador del IAAviM, Axel Monsú, moderará la charla desde Posadas.

El nuevo Plan de Fomento fue presentado en Buenos Aires, el pasado 29 de septiembre, por el presidente del INCAA, Alejandro Cacetta, el jefe de Gabinete, Marcos Peña y el ministro de Cultura, Pablo Avelluto.

Entre los objetivos del programa se destacan la federalización de las líneas de fomento para producciones y exhibiciones regionales, la ampliación y generación de audiencias, la creación y proyección de contenidos audiovisuales multiplataforma, entre otros.

Dentro de sus lineamientos, el plan de fomento nacional apoyará a proyectos inéditos de óperas primas y segundas películas de un mismo director, como así también a obras para realizadores con más de dos producciones. A su vez, el INCAA incorporará al plan de fomento el desarrollo de guión de largometraje, desarrollo de proyectos y cortometrajes de ficción y animación.

La realización de la video-conferencia con el INCAA es una iniciativa del IAAviM con el objetivo de brindar a directores, productores y técnicos misioneros la posibilidad de conocer en detalle el plan, consultar aquellos temas que les interesan o necesitan mayor explicación, y generar un vínculo más cercano con ambos institutos. De este modo, se busca alentar la participación de nuevos o más realizadores a los concursos nacionales y regionales del INCAA.

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EL DOCUMENTAL “RIOS LIBRES” PARTICIPARÁ EN EL PATAGONIA ECO FILM FEST

El documental “Ríos Libres. Se hace camino al marchar”, participará del Patagonia Eco Film Fest que se celebra del 13 al 16 de octubre en Puerto Madryn, provincia de Chubut.

El trabajo audiovisual de los realizadores misioneros Gustavo Adolfo Carbonell y Elián Guerín, será exhibido el sábado a las 17hs, entre los largometrajes de la selección oficial.

El Patagonia Eco Film Fest se establece como el primer Festival Internacional de Cine Ambiental de la Patagonia, el cual proyectará una selección de las mejores películas largometrajes y cortometrajes de temática ambiental a nivel internacional en diferentes puntos de la ciudad.

placa_rios_libresEl documental misionero que retrata la marcha por los ríos libres realizada en septiembre de 2013, podrá ser visto en el marco del festival. De igual modo, se presentó el 8 y 9 de octubre pasado en la Muestra Internacional de Cine Ambiental Independiente en Ushuaia.

Los realizadores destacaron la oportunidad de poder seguir exhibiendo el documental en espacios de reflexión y comunicación de temas ambientales.

“Ríos Libres” muestra a productores rurales, sindicalistas, ambientalistas, estudiantes y artistas, entre otros tantos, que marcharon durante seis días contra la instalación de nuevas mega represas en la provincia y para exigir la convocatoria a plebiscito para que el pueblo pueda decidir. Para mayor información sobre el documental visitar www.rioslibresdocumental.com

 

Sobre los realizadores

Gustavo Adolfo Carbonell es un realizador audiovisual y documentalista argentino que trabaja temas sociales y etnobiográficos, manteniendo siempre una visión crítica de la realidad. Con más de dos décadas de experiencia como realizador, desarrolló casi toda su carrera en la Provincia de Misiones, Argentina y en Colombia donde fue residente durante 13 años. Se desempeñó desde 1988 a 1998 como realizador del área producción del Sistema Provincial de Teleducación y Desarrollo (SiPTeD) de la Provincia de Misiones y fue docente en materia audiovisual. Recibió formación teórica y de capacitación en centros como la Escuela Internacional de Cine y Televisión de Cuba además de becas para estancias de formación en la TV Educativa Iberoamericana con sede en Madrid y en Euroview perteneciente a la Universidad de Navarra en Pamplona. En Bogotá trabajó en productoras de comerciales, fue Coproductor y Asistente de Dirección en largometrajes y cortometrajes de ficción. Trabaja en forma independiente en proyectos propios además de brindar asesoramiento y producción de contenido audiovisual para organismos del Estado y Organizaciones no Gubernamentales. Es el creador del proyecto “Archivo de la Memoria Audiovisual de Misiones” presentado públicamente el 24 de marzo de 2013 en la Cámara de Diputados de la Provincia de Misiones, Argentina.

Elián Guerín, misionero y director con prevalencia de documentales que trabajan las temáticas relacionadas a lo ambiental como “Tierra del otro” (pre seleccionado en el concurso Raymundo Gleyzer 2014), “Costeros de las ruinas” (cortometraje sobre el pueblo originario Mbya guaraní afectado por la represa Yacyreta), “Ixlandia” (cortometraje sobre una eco aldea llamada Ixlandia ubicada en El Paraíso; y las temática sobre los derechos humanos como “Puertas en el Muro” (documental grabado con el Frente de Artistas del Borda sobre la desmanicomialización). Tiene un largometraje de docu-ficción titulado “Miren a ese perro”. Como director de fotografía realizó trabajos varios en documental y ficción, con un cortometraje “El hermano” seleccionado en el Short Film Corner del Festival de Cannes, como camarógrafo y director de fotografía colaboró en producciones nacionales e internacionales como el documental “Caso K. S” (camarógrafo exiliado de EEUU por saber demasiado sobre el 11/11). Coordina el Área Audiovisual en la Cooperativa de Comunicación Superficie y es Director Creativo de la productora Hombreperruno. En este momento escribe un largometraje de ficción muy personal sobre Horacio Quiroga (pre seleccionado en el concurso de Ficciones Federales de la TDA/INCAA). Actualmente, está en pleno rodaje de un documental sobre el parto respetado “Las formas de nacer” con la Cooperativa Superficie.

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PRESENTACIÓN DEL LIBRO “DE ESPECTADOR A TURISTA, UN VIAJE POR MISIONES”

El Instituto de Artes Audiovisuales (IAAviM) invita a participar de la presentación del libro “De espectador a turista: un viaje por Misiones”, mañana miércoles 12 de octubre, a las 19 horas, en Tras Los Pasos.

libro-helin-y-batistaEl licenciado en Turismo y Comunicación Social, Javier Helin, y la licenciada en Turismo, Natalia Batista, compartirán con el público cómo fue el proceso de investigación y escritura, en qué consiste la tendencia mundial del “turismo cinematográfico”, cómo es vista a la provincia a través de la pantalla, entre otros temas.

El coordinador del Instituto de Artes Audiovisuales de Misiones, Axel Monsú, y el ministro de Turismo de la provincia, José María Arrua, presentarán a los autores y destacarán el valor del libro desde el punto de vista de las producciones cinematográficas y de promoción turística

 

Turismo Cinematográfico

El Turismo Cinematográfico es una vertiente del turismo cultural que se extiende cada vez más, sumando adeptos a este modo de conocer destinos. Locaciones de películas famosas, ciudades donde vivieron actores y directores pueden influir en la elección de un viaje. Ejemplo de ello son las rutas turísticas creadas alrededor de las locaciones donde se filmó Harry Potter, el “Código Da Vinci”, películas de Almodovar o “El señor de los Anillos”, donde en este último caso se incrementó un 30 por ciento el turismo en Nueva Zelanda.

Este fenómeno fue desarrollado por Natalia Batista en su tesis de grado. El tema despertó interés en Helin y juntos decidieron autogestionar la producción del libro, incorporando una mirada comunicacional y profundizando la investigación de las producciones audiovisuales realizadas en la provincia.

 

Misiones, locación natural

En su libro “De espectador a turista”, los autores afirman que desde el año 1939 en Misiones se realizaron más de 80 producciones audiovisuales, entre largometrajes, series de televisión y videoclips (no incluyen cortometrajes).

Desde las películas de Armando Bo e Isable Sarli en la década del 50 y 60, pasando por el multipremiado film de 1986 “La Misión”, la provincia ha sido escenario de producciones locales, nacionales e internacionales.

En la década del 30 se contabilizan las dos primeras producciones nacionales en territorio misionero, en el año 1975 se registra la primer grabación para televisión en Misiones (cortina de la famosa novela “Piel Naranja”); entre la década del 80, 90 y la primera del 2000, se incrementan las producciones nacionales e internacionales y comienzan a visibilizarse las producciones de directores misioneros como “Detrás del Sol, más cielo” (2007) de Gastón Gularte.

En los últimos seis años se multiplican las producciones en Misiones, impulsado por el fomento de la TDA y el INCAA.

La belleza natural, paisajes, diversidad cultural e idiosincrasia hacen de esta tierra un destino ideal para la realización de obras audiovisuales. El libro de Helin y Batista es una invitación a descubrir el maravilloso vínculo que une al cine y el turismo desde hace años en nuestra provincia.


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EL CINE JOVEN COMUNITARIO PRESENTE EN LA SEGUNDA EDICION DEL MOVILFEST

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Los chicos del Programa “Cine Joven Comunitario”, participarán de la segunda edición del MovilFest, que tendrá lugar el viernes 7, en Posadas.

Luego de su paso por Oberá en Cortos, los jóvenes se preparan para compartir su experiencia audiovisual y disfrutar de la propuesta artística y tecnología del festival transmedia. Los cortometrajes producidos por los chicos participarán del concurso del MovilFest, mientras que el corto “El mensaje final”, realizado por alumnos de la Escuela Nº 940 de Paraje San Ramón, Colonia Primavera (El Soberbio), por ser ganador del certamen en Oberá en Cortos clasificó como finalista.

Para los chicos del Cine Joven Comunitario el evento del viernes es, además, una oportunidad para compartir sus cortometrajes, capacitarse y divertirse. De este modo, el programa contará con una carpa especialmente ambientada donde los chicos participarán de un taller de video-celular, a cargo de los propios capacitadores, y un taller de maquillaje cinematográfico de efectos especiales, que dictará el especialista Eric Maximiliano Benítez.

cine-joven-comunitario-iaavimEl programa Cine Joven Comunitario es una iniciativa del Instituto de Artes Audiovisuales (IAAViM), desarrollado junto a la Subsecretaría de Educación, a través del CAJ, y Conozco Misiones. En esta segunda etapa del programa, cuenta con la asistencia técnica y financiera del CFI. Uno de sus objetivos es brindar a los alumnos herramientas del lenguaje audiovisual y promover el análisis crítico de los temas que los movilizan, para poder compartir sus propias historias y miradas a partir de la realización de cortometrajes.

Desde mediados de abril, los chicos participan de los talleres acompañados por docentes y capacitadores, aprendiendo sobre armado de guión, técnicas de cámara, planos, producción, dirección, entre otros roles. Son parte del programa más de 300 chicos de escuelas de 11 localidades, que ya lograron producir 31 cortometrajes de tres minutos de duración.

Quienes asistan al MovilFest podrán visitar la carpa del Cine Joven Comunitario y disfrutar de la proyección de los cortos realizados por los chicos, en el horario de 18 a 20. Además, se exhibirán fotos del backstage de los diferentes rodajes, videoclips musicales realizados por directores de la región, fragmentos de la serie “Otro Extremo” del director misionero Diego Bellocchio y un compilado de cortometrajes de diferentes géneros de Espacio Santafesino y del reconocido director de animación argentino, Juan Pablo Zaramella.

*Foto: tomada por los alumnos del BOP 57 de San Pedro, en el rodaje de su cortometraje, en el marco del programa Cine Joven Comunitario.


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DIRECTORES Y PRODUCTORES DEL NEA PARTICIPARON DE LAS CLINICAS DEL “GLEYZER”

Prestigiosos directores, productores y guionistas argentinos realizaron, este fin de semana en Posadas, las clínicas de capacitación a equipos de producción audiovisual pre-seleccionados del NEA, en el marco de la novena edición del Concurso Federal de Desarrollo de Proyectos de Largometraje del INCAA “Raymundo Gleyzer”.

Se trató de dos jornadas intensas de trabajo destinadas a analizar, aprender y fortalecer todos aquellos aspectos necesarios de los proyectos en etapa de desarrollo. Los equipos participantes tendrán tres semanas para enviar una nueva versión en base a lo observado en las clínicas, de allí resultará un ganador, al igual que en las otras regiones. Los ganadores serán reconocidos en el marco del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata.

Fueron parte de esta instancia de capacitación los proyectos: “Tierra Roja” de Marcel Czombos (Chaco-Corrientes), “Amanda” de Pablo Feulliade (Entre Ríos), “Feliz cumpleaños papá” de Abril Lopez (Chaco), “Viento Norte” de Belén Bianco y Luciano Pensa (Misiones) y “Mitra, apaga la luz para poder ver” (Misiones) de Diego Bellocchio, Santiago Carabante y Sergio Acosta.

En las últimas ediciones del prestigioso concurso del INCAA, fueron seleccionados tres proyectos misioneros, entre ellos el largometraje “Los Vagos”, que este mes comienza su rodaje.

clinicas-gleyzer-posadas“El Gleyzer es un concurso orientado a los profesionales que aún no tienen los antecedentes necesarios y exigidos por el INCAA, por eso es fundamental porque ofrece oportunidades a todos aquellos que hoy no la tienen y, además, porque el trabajo con los tutores -profesionales de gran trayectoria- es el de pares intentando mejorar los proyectos”, aseguró la coordinadora del concurso, Celina Defranco.

Otra característica del concurso es que el jurado participa de todas las etapas de concurso. Son los mismos que leen todos los proyectos al inicio de la convocatoria, seleccionan entre todos cinco proyecto por región y los que viajan por el país realizando las cínicas de capacitación. A su vez, hay jurados regionales, que viven y trabajan en el territorio, aportando su mirada. En esta oportunidad, Guillermo Rovira fue invitado a participar por la región NEA. “Es sumamente importante que la gente que se presente al concurso tenga un referente de la región. Nuestro trabajo es el de aportar cosas que tengan que ver con el anclaje regional”, observó el cineasta misionero.

 

Experiencia para compartir

El equipo de capacitadores estuvo integrado por Natalia Smirnoff y Fernando Salem, en el área de “Dirección”; Leandro Borrell y Carolina Álvarez en “Producción” y Salvador Roselli y Julieta Ledesma, en “Guión”.

La reconocida directora Natalia Smirnoff, nominada al Oso de Oro en el Festival de Berlín 2010 por su película “Rompecabezas”, contó que participar del “Gleyzer” es una es “una hermosa oportunidad para conocer proyectos de todo el país, es una tarea agotadora pero muy gratificante”. Destacó la originalidad de las propuestas del NEA y la colaboración entre los colegas que hace que sea evidente el crecimiento profesional en la región.

Por su parte, el reconocido guionista de “El Muerto y ser Feliz”, “Las acacias” y producciones como de televisión como “Tumberos”, Salvador Roselli, sostuvo que el concurso permite desarrollar la producción audiovisual en las diferentes regiones del país (federalizar) y, a su vez, es una forma de que el INCAA se acerque a las provincias y que, como colegas, trabajen de igual a igual haciendo devoluciones sobre cómo mejorar los proyectos.

Roselli resaltó que en los últimos años se evidencia una evolución en los guiones. “Están técnicamente mejor escritos; el guión tiene un formato con sus reglas, pero lo hacen muy bien” Y agregó, “cada zona tiene estilos en común… uno aprende sobre las regiones al leerlos. Los proyectos del NEA son más densos, son comprometidos socialmente, se cuentan historias de difíciles elecciones de vida, también hay cierta violencia que se manifiesta”.

En cuanto a la producción, Leandro Borrell comentó que “lo primero que observamos en la clínica es que el proyecto sea viable, que se pueda realizar. Con quién lo van a producir, con qué elementos cuentan (técnicos y artísticos), ver si se puede financiar a futuro –ese es un objetivo también de las clínicas en el área de producción, encontrar un lugar donde puedan presentarse al INCAA y los que no quedan, orientarlos para que se presenten a otras líneas de financiación. Después se trabaja en un diseño de producción, en cuantas semanas se piensa filmar, cómo se trasladarán, cómo armar los equipos técnicos. También analizamos el estado del proyecto”.

Fernando Salem, reconocido por desarrollar, escribir y producir “La asombrosa excursión de Zamba”, manifestó su satisfacción por ver que “a partir de la apertura de las ENERC regionales, las producciones para la TDA y los planes de fomento en los últimos años, se logro que comenzaran a desarrollarse las industrias regionales y hoy veo con mucha alegría que no sólo se produzca en el área metropolitana de Buenos Aires. Hay una búsqueda de historias propias que pueden competir en pantalla a nivel nacional”.

Salem participa por primera vez como jurado/capacitador del “Gleyzer”. “Al trabajar en la clínica de Dirección junto a Natalia Smirnoff, para mi también fue un año de aprendizaje. Pero además es enriquecedor conocer otros trabajos porque muchas veces hacen cuestionar tus propias creencias, estructuras de pensamiento, y empiezan a hacerte ejercitar. Lo tomo como un aprendizaje increíble”.

 

Pensando en mejorar

Una de las particularidades del Concurso “Raymundo Gleyzer” es que, tanto para los participantes como los tutores, es un constante aprendizaje colectivo.  Luciano Pensa, productor misionero de “Viento Norte” manifestó que durante las clínicas aprendieron sobre los elementos necesarios para producir una película atendiendo la complejidad de la industria nacional.

“Nos vamos con muchas ganas de trabajar”, afirmó la joven directora Belén Bianco. El trabajo con profesionales de gran trayectoria y el compartir con otros colegas de la región que aportaron su mirada, fueron puntos destacados por Bianco en estas clínicas.

Marcel Czombos describió a las clínicas de capacitación como una instancia de curaduría de proyectos pero fundamentalmente como una herramienta para mejorar las presentaciones ante el INCAA. “Los gleyzer permitieron federalizar la producción, es la puerta que tenemos los directores del interior del país para acercarnos al Instituto nacional”, sostuvo el productor.

En este sentido, el productor misionero Santiago Carabante remarcó que cualquier productor o director puede acceder al Gleyzer. “No deben creer que hay que tener una condición especial o tener un guión súper desarrollado. Sólo hay que tener ganas de desarrollar el proyecto y alentarnos entre nosotros para que cada vez más se presenten”.

Bellocchio y Carabante trabajan en una película de género “Mitra, apaga la luz para poder ver”. “Queremos hacer cine de terror… La película aborda una problemática social muy fuerte que es la violencia familiar, es una oportunidad de contar una realidad a través de una historia de terror”, compartió el director. El equipo se mostró satisfecho al finalizar las clínicas, con fuerzas renovadas y con ideas para seguir adelante.


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LA COMUNIDAD DE SAN JOSÉ INAUGURÓ SU SALA IAAVIM

Una treintena de personas acompañaron la apertura de la Sala IAAviM de la localidad de San José, este domingo, en el SUM del Barrio Pindapoy.

Ni la lluvia torrencial detuvo las ganas de asistir a la primer proyección organizada entre el Instituto de Artes Audiovisuales de Misiones -IAAviM- y la Cooperativa Academia Productora de Arte de San José, con el apoyo del Municipio.

sala-iaavim-san-jose-2Previo a la proyección de la película “Cuentos de la Selva”, la gerente de Exhibición, Distribución y Comercialización del IAAviM, Mariana Fried, destacó el nivel de organización y compromiso de Mario Rivas y los demás integrantes de la Cooperativa. Comentó a los presentes que actualmente son cinco las salas asociadas al IAAviM, encontrándose las demás en Posadas, Capioví, Leandro N. Alem y Montecarlo. Resaltó el trabajo de articulación y colaboración entre el INCAA, el IAAviM y las diferentes salas. “Queremos que la gente venga a ver cine, que de a poco sientan como propio este espacio y lo cuiden”, manifestó Fried.

“La gente estaba esperando que volvamos a pasar cine. Apenas supimos de la propuesta del IAAviM nos contactamos y firmamos un convenio, siendo nuestra primera gestión como cooperativa”, contó Mario Rivas, presidente de la flamante entidad.

Desde hace varios años Rivas organiza actividades culturales pensando en el crecimiento de su comunidad. Tal es su entusiasmo, que alumnos y colegas se sumaron a la idea de conformar una cooperativa que les permite trabajar en equipo y llevar adelante propuestas que abarcan diversas expresiones del arte.

sala-iaavim-san-jose-1El trabajo de convocatoria en escuelas y medios de comunicación de San José, dio resultado y, a pesar del mal tiempo, la comunidad los acompañó. “Me gusta traer propuestas variadas y entretenidas. Comenzar con una película animada para toda la familia nos pareció adecuado. Además, trata una temática que todos conocemos porque sabemos lo que es la selva y su fauna. Cuentos de la Selva habla de la defensa de la naturaleza y todos nos sentimos identificados”, sostuvo Rivas.

La próxima función de la Sala IAAviM de San José será el domingo 9 de octubre, a las 22 horas, con la proyección de la premiada película paraguaya, “7 Cajas”.

 

Propuestas

Los cinco espacios de proyección permanente que se encuentran asociados como Salas IAAviM son: Sala del Bicentenario y Biblioteca Popular de Posadas, NAC de Capioví, Casa del Bicentenario de Leandro N. Alem, Casa de la Historia y la Cultura del Bicentenario de Montecarlo y el Salón de Usos Múltiples municipal de la localidad de San José.

En el mes de octubre, las salas podrán optar por tres Ciclos de Cine:

Regional, con “El Tiempo Detenido” y “Origen Chapá”

Cine Latinoamericano: “7 Cajas” y “Relatos Salvajes”

Cine Infantil: “Cuentos de la Selva” y “El Ratón Pérez”


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